தமிழ் நாடகத் தந்தை மற்றும் அறிஞர் அண்ணா: நாடகக் கலைப் பங்களிப்பு

தமிழ் நாடக வரலாற்றில் இரண்டு துருவங்களாக விளங்குபவர்கள் 'தமிழ் நாடகத் தந்தை' என்று போற்றப்படும் பம்மல் சம்பந்த முதலியார் மற்றும் பேரறிஞர் சி.என். அண்ணாதுரை ஆவர். இவர்கள் இருவரும் நாடகக் கலையை வெறும் பொழுதுபோக்காகப் பார்க்காமல், சமூக மாற்றத்திற்கான கருவியாகக் கையாண்டனர். இவர்களின் பங்களிப்பு தமிழ் நாடக உலகிற்கு ஒரு புதிய பரிமாணத்தை வழங்கியது.

பம்மல் சம்பந்த முதலியார்: தமிழ் நாடகத் தந்தை

பம்மல் சம்பந்த முதலியார் அவர்கள் தமிழ் நாடக உலகிற்கு நவீன வடிவம் கொடுத்தவர். 1873-ம் ஆண்டு பிறந்த இவர், மேடை நாடகங்களில் இருந்த குறைபாடுகளைக் களைந்து, அதற்கு ஒரு ஒழுங்கமைக்கப்பட்ட வடிவத்தைக் கொண்டு வந்தார். அக்காலத்தில் நாடகங்கள் என்றால் வெறும் பாட்டு மற்றும் ஆடல் கலையாகவே இருந்தது. அதை மாற்றி, வசனத்திற்கு முக்கியத்துவம் அளிக்கும் நாடகங்களை இவர் உருவாக்கினார்.

சுகுண விலாச சபை

1891-ம் ஆண்டு இவர் 'சுகுண விலாச சபை' என்ற நாடக அமைப்பைத் தொடங்கினார். இது தமிழ் நாடக வரலாற்றில் ஒரு மைல்கல். மேடை நாடகங்களில் பெண்களுக்குப் பதிலாக ஆண்கள் பெண் வேடம் அணிந்து வந்த மரபை மாற்றி, பெண்களையும் நடிக்க ஊக்குவித்தவர் இவர். சமூகச் சீர்திருத்தங்கள், நகைச்சுவை, மற்றும் வரலாற்று நாடகங்களை இவர் மேடையேற்றினார்.

பம்மல் சம்பந்த முதலியாரின் படைப்புப் பாணி

அவரது நாடகங்களில் வசனங்கள் மிகவும் நேர்த்தியாக இருக்கும். 'சபாபதி' போன்ற நகைச்சுவை நாடகங்கள் இன்றும் பலரால் ரசிக்கப்படுகின்றன. நாடகக் கலைக்காகத் தனது வாழ்நாளை அர்ப்பணித்த இவர், சுமார் 90-க்கும் மேற்பட்ட நாடகங்களை எழுதியுள்ளார். மேடை அமைப்பிலும், ஒளியமைப்பிலும் (Lighting) அவர் கொண்டு வந்த மாற்றங்கள் தமிழ் நாடகங்களை அடுத்த கட்டத்திற்கு எடுத்துச் சென்றன.

பேரறிஞர் சி.என். அண்ணாதுரை: பகுத்தறிவு நாடகங்கள்

நாடகங்களைச் சமூக மாற்றத்தின் ஆயுதமாக மாற்றியவர் அண்ணாதுரை. 1909-ம் ஆண்டு பிறந்த இவர், மேடை நாடகங்கள் மூலம் தனது கருத்துக்களை மக்களிடம் கொண்டு சென்றார். இவரது நாடகங்கள் வெறும் பொழுதுபோக்கு நாடகங்களாக இருக்கவில்லை; அவை பகுத்தறிவு, சமூக நீதி, மற்றும் மானுட நேயம் போதிக்கும் பாடங்களாக இருந்தன.

நாடகங்கள் மூலம் பிரச்சாரம்

அண்ணாதுரை அவர்கள் 'ஓர் இரவு', 'வேலைக்காரி', 'சிவாஜி கண்ட இந்து ராஜ்யம்' போன்ற நாடகங்களை எழுதினார். குறிப்பாக 'வேலைக்காரி' நாடகம், நிலப்பிரபுத்துவ முறை மற்றும் சாதியக் கொடுமைகளைச் சாடியது. இவரது வசனங்கள் கூர்மையானவை; மக்களிடம் எளிதில் சென்றடையக்கூடியவை. 'மாற்றான் தோட்டத்து மல்லிகைக்கும் மணமுண்டு' என்று அவர் கூறியது போல, நாடகக் கலையின் வலிமையை அவர் உணர்ந்திருந்தார்.

முக்கிய நாடகங்கள் மற்றும் அதன் தாக்கம்

அண்ணாவின் நாடகங்கள் திராவிட இயக்கத்தின் கொள்கைகளை மக்களிடம் கொண்டு சேர்ப்பதில் பெரும் பங்கு வகித்தன. குறிப்பாக 'வேலைக்காரி' நாடகம் திரைப்படமாக எடுக்கப்பட்டபோது, அது தமிழ் சினிமாவில் ஒரு புரட்சியை ஏற்படுத்தியது. வசனங்களின் மூலம் சமூகத்தில் விழிப்புணர்வை ஏற்படுத்த முடியும் என்று நிரூபித்துக் காட்டியவர் அண்ணா.

ஒப்பீடு: பம்மல் சம்பந்த முதலியார் vs சி.என். அண்ணாதுரை

நாடகக் கலையில் நவீன மாற்றங்கள்

பம்மல் சம்பந்த முதலியார் நாடகத்தை ஒரு கலையாக வளர்த்தெடுத்தார். அவர் நாடக மேடைக்கு இலக்கணங்களை வகுத்தார். மறுபுறம் அண்ணாதுரை நாடகத்தை மக்களின் குரலாக மாற்றினார். இவர்கள் இருவருமே தமிழ் நாடக வரலாற்றின் இரு கண்கள் போன்றவர்கள். பம்மல் சம்பந்த முதலியார் இல்லாதிருந்தால் தமிழ் நாடகம் தொழில்முறை வடிவம் பெற்றிருக்காது; அண்ணா இல்லாதிருந்தால் நாடகம் சமூகப் புரட்சியை ஏற்படுத்தியிருக்காது.

பம்மல் சம்பந்த முதலியாரின் பங்களிப்புகள்

அவர் தனது நாடகங்களில் மேடை அலங்காரம் (Set design) மற்றும் உடை அலங்காரத்திற்கு (Costume) அதிக முக்கியத்துவம் கொடுத்தார். அக்காலத்தில் நாடகங்கள் இரவு முழுவதும் நடக்கும். அதைச் சுருக்கி, குறிப்பிட்ட நேரத்திற்குள் முடிக்க வேண்டும் என்ற முறையை அவர் கொண்டு வந்தார். இது ரசிகர்களின் வரவேற்பைப் பெற்றது.

அண்ணாவின் வசன நடை

அண்ணாவின் வசனங்கள் கவித்துவமாகவும், அதே சமயம் தர்க்க ரீதியாகவும் இருக்கும். அவர் நாடகங்களில் பயன்படுத்திய சொற்கள், இன்றும் மேடைப் பேச்சாளர்களுக்குப் பாடங்களாக உள்ளன. எளிய மக்களும் புரிந்து கொள்ளும் வகையில் அவரது வசனங்கள் அமைந்திருந்தன.

தேர்வு நோக்கில் முக்கியத் தகவல்கள்

போட்டித் தேர்வுகளை எதிர்கொள்ளும் மாணவர்கள் பின்வரும் குறிப்புகளை மனனம் செய்து கொள்வது அவசியம்:

• பம்மல் சம்பந்த முதலியார்: 'நாடகத் தந்தை', 'சுகுண விலாச சபை' (1891), 'மனோகரா' நாடகத்தின் ஆசிரியர்.
• சி.என். அண்ணாதுரை: 'வேலைக்காரி' நாடகத்தின் ஆசிரியர், பகுத்தறிவுச் சிந்தனைகளை நாடகம் மூலம் பரப்பியவர்.
• பொதுவான அம்சம்: இருவருமே தமிழ் நாடகத்தின் தரத்தை உயர்த்தியவர்கள்.

முடிவுரை

பம்மல் சம்பந்த முதலியார் நாடகக் கலையின் நுட்பங்களைக் கற்றுக்கொடுத்தார் என்றால், அண்ணாதுரை நாடகக் கலையின் வலிமையைக் கற்றுக்கொடுத்தார். இவர்களின் பங்களிப்பு இல்லாமல் தமிழ் நாடக இலக்கியம் முழுமை பெறாது. இன்றைய மாணவர்கள் இந்த ஆளுமைகளின் படைப்புகளைப் படிப்பதன் மூலம், தமிழ் நாடகத்தின் பரிணாம வளர்ச்சியை முழுமையாகப் புரிந்துகொள்ள முடியும்.

இந்தக் கட்டுரையில் கொடுக்கப்பட்டுள்ள தகவல்கள் அனைத்தும் போட்டித் தேர்வுகளுக்குத் தேவையான முக்கியத் தரவுகளை உள்ளடக்கியுள்ளன. இவர்களைப் பற்றிய கேள்விகள் எழும் போது, அவர்களின் நாடகப் பெயர்கள் மற்றும் அவர்கள் சார்ந்த இயக்கங்களை சரியாகக் குறிப்பிடுவது தேர்வில் அதிக மதிப்பெண்களைப் பெற உதவும்.